Abstract:
ملخص الدراسة:
تتناول هذه الدراسة الطابع الزخرفي للعمارة الدينية بمدينة تلمسان خلال العهدين الزياني والمريني، متخذةً من مسجد سيدي أبي الحسن نموذجًا للعمارة الزيانية، ومسجد سيدي أبي مدين نموذجًا للعمارة المرينية، مجالًا للدراسة الوصفية والتحليلية المقارنة. وتهدف الدراسة إلى الكشف عن الخصائص الفنية والجمالية لهذه العمارة، وإبراز دور المواد والتقنيات في تشكيل الهوية البصرية للمنطقة خلال القرنين السابع والثامن الهجريين.
وأظهرت الدراسة أن العمارة الدينية في تلمسان اعتمدت على منظومة متنوعة من الخامات، شملت الجبس بوصفه المادة الأساسية للنحت، والزليج لكسوة الجدران والأرضيات، وخشب الأرز في تغطية السقوف، بالإضافة إلى الرخام والآجر. كما تنوعت الموضوعات الزخرفية لتشمل الزخرفة النباتية (الأرابيسك) القائمة على تجريد عناصر الطبيعة كالتوريق والمراوح النخيلية، والزخرفة الهندسية التي اعتمدت على القواعد الرياضية لتحقيق التناظر والتكرار، ولا سيما في الأطباق النجمية، فضلًا عن الخط العربي بنوعيه الكوفي والنسخي (المغربي الأندلسي)، الذي اضطلع بدور أساسي في تنظيم التكوينات الزخرفية إلى جانب قيمته الدينية.
وخلصت الدراسة، من خلال تحليل النموذجين، إلى نتائج أبرزت خصوصية كل مدرسة فنية؛ إذ يمثل مسجد سيدي أبي الحسن النموذج المرجعي للفن الزياني، وتمتاز زخارفه بالبساطة النسبية والتوازن والهدوء البصري، مع تأثر واضح بالتقاليد الفنية الموحدية. أما مسجد سيدي أبي مدين فيجسد مرحلة نضج الفن المريني، حيث اتسمت عناصره الزخرفية بالكثافة والدقة والتعقيد التقني، وظهرت فيه معالجات زخرفية متطورة، من أبرزها البوابات الضخمة المكسوة بالزليج المورق.
كما أثبت التحليل المقارن وجود وحدة فنية مشتركة تندرج ضمن الفن المغربي الأندلسي، حيث اشترك النموذجان في المواد والتقنيات، مثل الحفر متعدد المستويات والتخريم، مع احتفاظ كل منهما بخصوصيات فنية تعكس هوية الدولة التي شيدته. وقد أسهم هذا التفاعل في تكوين شخصية زخرفية متميزة جعلت من تلمسان مركزًا فنيًا بارزًا استطاع استيعاب المؤثرات المختلفة وصياغتها في إطار فني يعكس التنافس الحضاري بين الدولتين الزيانية والمرينية.
وتوصي الدراسة بضرورة توظيف التقنيات الحديثة في توثيق وصيانة هذا الموروث المعماري، وتعزيز البحث الأكاديمي المتخصص بما يسهم في حماية المعالم التاريخية بمدينة تلمسان والمحافظة عليها.
الكلمات المفتاحية: تلمسان، العمارة الدينية، الزخرفة المعمارية، الزيانيون، المرينيون.
Abstract :
This study examines the decorative character of religious architecture in the city of Tlemcen during the Zayyanid and Marinid periods through a descriptive, analytical, and comparative investigation of two representative monuments: the Mosque of Sidi Abi Hassan as a Zayyanid model and the Mosque of Sidi Boumediene as a Marinid model. The study aims to identify the artistic and aesthetic characteristics of their architectural decoration and to highlight the role of construction materials and decorative techniques in shaping the visual identity of the region during the seventh and eighth centuries AH (thirteenth and fourteenth centuries CE).
The findings reveal that religious architecture in Tlemcen relied on a wide range of materials, including plaster as the principal medium for carved decoration, zellij for wall and floor revetments, cedar wood for roofing structures, in addition to marble and brick. The decorative program was based on three principal themes: vegetal decoration (arabesque), characterized by the stylization of natural forms such as foliated motifs and palmettes; geometric decoration, founded on mathematical principles of symmetry and repetition, particularly in stellar geometric patterns; and Arabic calligraphy in both Kufic and Naskh (Maghrebi-Andalusian) scripts, which served not only a religious function but also played a fundamental role in organizing decorative compositions.
The comparative analysis highlights the distinctive characteristics of each artistic tradition. The Mosque of Sidi Abi Hassan represents the principal reference model of Zayyanid architectural decoration, distinguished by its relative simplicity, harmonious composition, and visual balance, while reflecting the enduring influence of the Almohad artistic tradition. In contrast, the Mosque of Sidi Boumediene illustrates the maturity of Marinid decorative art through its rich ornamental program, technical sophistication, and highly refined craftsmanship, particularly in its elaborately decorated monumental entrances clad with foliated zellij.
The study further demonstrates the existence of a shared artistic tradition within the framework of Maghrebi-Andalusian art, as both monuments exhibit common materials and decorative techniques, including multi-layered carving and openwork carving. At the same time, each monument preserves distinctive local features that reflect the architectural identity of its respective dynasty. This artistic interaction contributed to the emergence of a unique decorative tradition that established Tlemcen as an important artistic center capable of assimilating diverse influences and transforming them into a distinctive architectural expression reflecting the political and cultural rivalry between the Zayyanid and Marinid dynasties.
Keywords: Tlemcen; Religious Architecture; Architectural Decoration; Zayyanid Dynasty; Marinid Dynasty.